鐘德個展《海上圖志》上海站

鐘德個展《海上圖志》上海站演出信息

展訊：海上圖志——鐘德個展

展期：2021/8/28-9/15

策展人：袁金華

主辦：藝術(shù)外灘浦西館

協(xié)辦：330號藝術(shù)文獻中心 

參觀時間：周二至周日，11:00-18:00（17:30停止入場，其他時間請?zhí)崆爸梁笈_電話預(yù)約）

展覽地址：上海市黃浦區(qū)四川中路181號2樓·藝術(shù)外灘浦西館

地鐵交通：2號線南京東路站，2號口出；或10號線南京東路站，7號口出

駕車停泊：四川中路與福州路、漢口路交匯處就近停車

參觀須知：請自行佩戴好口罩，接收體溫檢測

鐘德在海邊創(chuàng)作

藝術(shù)外灘浦西館宣布將于2021年8月28日15時正式推出：海上圖志——鐘德個展。此次展覽，是藝術(shù)家鐘德的最新力作，這些有關(guān)海洋的藝術(shù)作品，在上海外灘百年歷史建筑里展出，是非常貼切的，也與我們當(dāng)下關(guān)注環(huán)境、關(guān)注生態(tài)產(chǎn)生了聯(lián)系。藝術(shù)家鐘德，通過自己的生活經(jīng)歷，融合當(dāng)代水墨，直抒胸臆，轉(zhuǎn)瞬間，那萬千世界躍然紙上。

我的海上

上世紀(jì)80年代至今，中國當(dāng)代水墨經(jīng)歷了質(zhì)疑、溯源、實驗、反思、平靜等階段，在藝術(shù)界已經(jīng)人所共知其前行波折之路。當(dāng)代水墨是什么？一直拷問我，從求學(xué)至今沒有停下前行的節(jié)奏，反而似乎有無限種動力源激起我拿起那把刷子：一捆捆的“當(dāng)代水墨“由此誕生。近年來我的作品形式有過幾次轉(zhuǎn)變，都是隨著思想的改變自然而然產(chǎn)生的，每一步既不是預(yù)先設(shè)計，也不是刻意追求，是源于我熟悉的“海岸線”這個基點自覺出發(fā)。

對于海，我生長于斯，直至2005年獨自背著行囊離開故鄉(xiāng)北部灣前往西安美院，畢業(yè)后來到北京工作，在海洋文化土壤中成長的我，骨子里的“藍色血脈”碰上北京快速發(fā)展的當(dāng)代藝術(shù)思潮，產(chǎn)生了跨地域、跨文化的碰撞與交融。轉(zhuǎn)眼間2016年的時光如白駒過縫，其飛逝的痕跡真的很奇妙，它帶走了很多，也留下了很多。就像凝固在此次個展中的一幅幅的水墨畫面中，有昨天的回憶，亦有明日的憧憬。一路走來，海闊天空任君飛，心花路放且相隨，但其間蘊藏著無數(shù)個十字路口，今時卻在外灘燈紅酒綠下駐足重合?！昂Ｉ蠄D志”，解讀其義通常所指海邊圖景。而地點隨之變成了上海，猶言滬上，它代表著海納百川有容乃大之態(tài)。這看似簡單的巧合,無疑也反映了我的藝術(shù)角度和方式與此有著無言的契合，所謂“東海西海，心同理同”正是如此。

路漫漫其修遠兮，我的“海上”之路并非是高速公路，而是由一條正在鋪下瀝青的泥巴路，行走其間，恰似繪畫之道，是不斷地在坑坑洼洼推翻與重復(fù)中挖掘整理出平平整整，這其中的感受，又更像是一位長年累月的修路人，需要用自己的態(tài)度去堅守那份平靜。

文 ? 鐘德于2021年滬上秋日

部分作品一覽

鐘德 ? 水調(diào)歌頭 ? 紙本水墨 ? 90×97cm ? 2021

鐘德 ? 企沙港之夜 ? 紙本水墨 ? 90×97cm ? 2021

鐘德 ? 碼頭-2 ? 紙本水墨 ? 70×70cm ? 2021

鐘德 ? 滄海一舟 ? 紙本水墨 ? 90×97cm ? 2021

眾家部分評論一覽

作家、畫家、音樂家、攝影家都有著不同的藝術(shù)表達形式，其首先是個體生命的闡述、人的闡述，不管這個過程中夾帶有如何立場與角度，但最終的立場是自己，這是作品最為原創(chuàng)的地方。在鐘德的水墨作品中讓我看到一種詩意，這源自于他畫面上的海闊天空，斑駁的船影，密密麻麻的桅桿，還有漁火燈光等，令我感受到他心中境地，更讓我想到荷蘭詩人一句詩：“其實南方與北方都是同一緯度”。再深入他的作品之后，我更想把這句詩轉(zhuǎn)換為：“其實海洋與陸地都是同一緯度”，這是他作品獨到之處。

——全國政協(xié)委員、魯迅文學(xué)獎獲得者  葉舟

圍繞水墨的當(dāng)代性以及當(dāng)代轉(zhuǎn)換問題來談?wù)撍?，海跟水有關(guān)，傳統(tǒng)意義上的山水是不畫海的，到了北宋才有出現(xiàn)，北宋南轉(zhuǎn)之后，海水就很少畫。西方印象派之后，油畫圍繞畫海的就有很多。水墨接納海之后，它會改變傳統(tǒng)的水性，因為我們談?wù)摤F(xiàn)代水墨和當(dāng)代水墨主要談的是材質(zhì)（媒材）、水本身的表現(xiàn)力，那么海水它的遼闊性、透明性或者藍調(diào)，被鐘德抓住了，他擅用平遠的視角觀察，把海域的遼闊感在其畫面上得以展現(xiàn)出來。再有水下有文化遺產(chǎn)，類似考古瓷器，他畫的瓷器很有特點，無論是從他的繪畫性、成熟度以及個人理解，還有腐爛的古船瓷器與海水的藍調(diào)很好融合在一起，他把經(jīng)過腐爛的時間性，即海水跟物的時間性，通過水性的滲透，這是沒有畫家畫過的。再有水的波紋感，這種波紋感跟他的線條書寫所產(chǎn)生——波紋感的律動，波紋感與船的節(jié)奏感，書寫的節(jié)奏感等，我覺得他也抓住了。他通過刷子刷出船的形式感，把水的韻律感憑他的敏感度得以在畫面展現(xiàn)。他從水的把握上，從材質(zhì)感、繪畫性，色調(diào)的節(jié)奏感、律動的表現(xiàn)力，我覺得有他自己的一套語匯在生成，這種語匯即可以生長，也可以擴展，讓我看到這位青年藝術(shù)家的前途。

鐘德在海邊長大，又以海洋繪畫為主題，可謂畫如其人，因而真切。這個真切體現(xiàn)為水性的擴展：海水作為對象主題，傳統(tǒng)水墨嚴(yán)格說不畫海洋，這是主題的擴展，把傳統(tǒng)平遠與海洋的闊遠結(jié)合，既有平視的透明，又有晃動的混茫大氣。海水的藍色成為繪畫的基調(diào)，透明年化，一種藍寶石的調(diào)子迷人，且融入光波。而且，鐘德發(fā)現(xiàn)了新的主題，水下的文化遺物，考古發(fā)現(xiàn)的水化的船，船形被時間水性的滲透，接納了時間流水的沖擊，且融入了古雅的青瓷色。水性繪畫也是水紋的繪畫，捕捉水的律動，書寫性的用筆刷出了動人的節(jié)奏，水紋與瓷瓶的形狀合一，水韻的形式化獲得了迷人的節(jié)奏！因為融入了光感，水波與光波合一中保持旋轉(zhuǎn)與攪動，帶來一種眩暈，而船的形體因為筆觸的節(jié)奏而又讓畫面穩(wěn)定下來，富有張力。而且，藝術(shù)家也深入探索了更為深廣的文化意蘊，畫出了水中幻象，即結(jié)合佛像與海域，佛像的雕塑感與水色的幽深結(jié)合，把宗教的凝定與高遠與自然的純凈結(jié)合起來，讓生命獲得委身的沉浸與內(nèi)心的澄明，一種宗教感油然而生。

 ——美術(shù)評論家、中國人民大學(xué)教授  夏可君

鐘德的繪畫意義和價值在于他的——構(gòu)成，這不是偶然的構(gòu)成，也不是簡單地套用通常意義上的點、線、面構(gòu)成模式，他是通過長期的自身生活經(jīng)歷與創(chuàng)作觀察，逐步形成了畫家自身的系統(tǒng)構(gòu)成語言，特別是在畫面上每個物體的造型體積上都有他獨到的處理方式，還有他對繪畫材料的探索，如：宣紙、水墨、色彩上的把握運用恰到好處。總體來說，鐘德的作品，我認(rèn)為是吐古納新。他以海為題材，畫面上呈現(xiàn)出的海面、陶瓷等，這是鐘德在藝術(shù)探索的過程中所自覺形成的符號，他的水墨包含了繪畫方面上的構(gòu)成，包括海水面與線的處理，水影光斑的結(jié)合在宣紙上得以很好的表現(xiàn)，尤其是他把中國傳統(tǒng)上的線與構(gòu)成的原理作了無限的延伸和縮小控制，從他的作品上反映了系統(tǒng)的當(dāng)下水墨的發(fā)展趨勢和中國畫構(gòu)成方面探索的貢獻。

 ——中國美術(shù)家協(xié)會民族美術(shù)委員會委員  桑吉才讓

在鐘德作品中，我感受到他的自身定位，以及來自直接對于現(xiàn)代藝術(shù)或?qū)τ谒囆g(shù)家存在于社會的一些想法。在平時看來可能是常見的，也很可能是很熟悉的景象，卻被他表現(xiàn)得很有活力，很有表現(xiàn)意識。他的根源技法來自那里，我沒有看到，但是他的手法很精湛。這說明什么呢，他是個有天分的藝術(shù)家，而且善于思考。他撰寫的文章對當(dāng)下美術(shù)現(xiàn)狀也有深入思辨，那么既然在理論方面都有建樹，其作品同樣有呈現(xiàn)出來的。畫如其人，我從鐘德的作品中看到像他這批青年藝術(shù)家的活力面貌以及對當(dāng)下藝術(shù)問題的思考。

——西安美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院院長  劉西潔

鐘德的水墨作品，給我很多啟示與想法：一、我感覺到的是他作品所呈現(xiàn)出的文化內(nèi)涵，這種文化內(nèi)涵，不單是他畫面上的題材，比如畫佛像以及出水的文物等等。其實這種文化內(nèi)涵，是從他采用的水墨材料以及運用方式，都有體現(xiàn)，類似他以刷子刷出來的方式，這是一種構(gòu)成感，還有他畫面上有很多值得自由去玩的東西，我從那種東西里面感覺到他對傳統(tǒng)水墨是有自己理解的，這是對水墨語言的體驗，同時也展現(xiàn)出傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵感。二、藍色與水所產(chǎn)生的精神性，他通過水的角度去理解藍色，其實延伸起來聯(lián)想，色彩本身就有很多內(nèi)涵，如紫色給人帶來一種宗教感，那么藍色就有一種很深邃，令人摸不到的精神性在里面，這種顏色跟人的精神聯(lián)想最密切的。鐘德畫面上的藍色，讓我想到很多，也許想到幾百年前某個海上環(huán)境發(fā)生了什么，或者千年前海洋上的變遷，我覺得這種聯(lián)想也是最能給我們觀者帶來想象的，正是好的作品所應(yīng)該做到的，從這兩方面加起來，是我對鐘德作品的感受。

 ——天津美術(shù)學(xué)院新媒體藝術(shù)學(xué)院副院長 王愛君

鐘德的作品讓我看到一位青年畫家走的路子是正能量的，這種正能量來源于中國的情懷，來源于中國之生活的源泉，他每一幅畫都凝聚了他對現(xiàn)實生活的一種再度表現(xiàn)，反映出他新一代年輕人的當(dāng)代性以及對水墨畫研究的階段性成果，我認(rèn)為他的作品是成功的。我更關(guān)注他對海洋的表現(xiàn)，也可能他生長在廣西海邊，對海洋的表現(xiàn)，那是一種真切、真實的情懷，用自己的藝術(shù)思想，用自己的一種感覺把它反映出來。他的作品不但看到海洋的浩瀚，也看到海洋的思想性和海洋給人發(fā)生的一種詩意，一種情懷，在他的作品都反映出來，不管是他的漁村港口，浩瀚的海洋以及海洋中的一條魚都反映出他對海洋的一種思想性、胸懷性和年輕人的一種奔放性。

 ——旅美水墨畫家 范炳南

鐘德，廣西防城港市人，畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)工作生活在北京。全國青少年美術(shù)展覽特聘評委、中國海洋畫研究院副秘書長、北京廣西文化藝術(shù)促進會藝術(shù)委員會副主任。水墨作品屢次在國內(nèi)外藝術(shù)展賽中入選與獲獎，并多次作為國禮在中國重要外事活動上贈多個國家元首及政要收藏。相繼在西安、北京、蘭州、三亞、上海舉辦個展。