烏仁娜杭州音樂(lè)會(huì)

烏仁娜杭州音樂(lè)會(huì)演出信息

人們都說(shuō)鄂爾多斯是“歌的海洋”，但從沒(méi)有一個(gè)蒙古人像烏仁娜那樣，被傳統(tǒng)文化充分滋養(yǎng)后，在音樂(lè)旅途上走得那么遠(yuǎn)，為聽(tīng)眾開(kāi)辟出一個(gè)如此廣闊的聽(tīng)覺(jué)世界。

她是草原的風(fēng)，是星空的低語(yǔ)，是治愈現(xiàn)代靈魂的「聲之靈」

她從鄂爾多斯走出來(lái)，為全世界的聽(tīng)眾開(kāi)辟出一個(gè)廣闊的聽(tīng)覺(jué)世界，而她的根本，一直都在草原上。

7月4日，1+1≥2聲之靈-——烏仁娜2025音樂(lè)會(huì)將來(lái)到杭州大劇院音樂(lè)廳，世界音樂(lè)傳奇歌者烏仁娜再度歸來(lái)，邀你走進(jìn)牧歌烏托邦。

烏仁娜（Urna Chahar-Tugchi）來(lái)自鄂爾多斯草原，是享譽(yù)世界的靈魂歌者，以獨(dú)一無(wú)二的嗓音跨越民族與語(yǔ)言的邊界，將蒙古族民歌的深邃與世界的共鳴融為一體，被譽(yù)為“亞洲最杰出的女聲之一”。曾獲得包括德國(guó) RUTH 音樂(lè)獎(jiǎng)“最佳國(guó)際藝術(shù)家”在內(nèi)的多個(gè)音樂(lè)大獎(jiǎng)，是當(dāng)代國(guó)際知名的蒙古族女歌手和世界音樂(lè)人。

在蒙語(yǔ)中，“烏仁娜”表示“靈巧”，也帶有“勇往直前”的意思，這似乎預(yù)示著她的音樂(lè)征程：從離開(kāi)故鄉(xiāng)到上海讀書，再至走出國(guó)門與海外音樂(lè)家合作，三十多年來(lái)，烏仁娜巡演全球，如今已“游牧”九十多國(guó)，輾轉(zhuǎn)待過(guò)柏林、開(kāi)羅等地，她已能說(shuō)漢、德、英、阿4國(guó)語(yǔ)言，但仍堅(jiān)持用蒙語(yǔ)歌唱。她的歌聲遍布世界，是當(dāng)代當(dāng)之無(wú)愧的「游牧藝術(shù)家」。

烏仁娜一直在用音樂(lè)去感受世界，連接一切，她說(shuō)“我用自己全部的能量和生命來(lái)闡釋歌曲”，而每一個(gè)聽(tīng)到她歌曲的人，都會(huì)在她純凈的歌聲中找到久違的寧?kù)o與感動(dòng)。她宛如一只自由翱翔于音樂(lè)蒼穹的“天堂鳥(niǎo)”，在她純凈的歌聲里，你會(huì)看到光亮，找到安寧和久違的感動(dòng)。她一歌唱，感覺(jué)世界都是牧場(chǎng)。她把整個(gè)草原的寬廣和人們對(duì)草原的向往傳達(dá)到了世界的每一個(gè)角落。

2025年盛夏，「聲之靈——烏仁娜2025音樂(lè)會(huì)」啟程，本輪巡演以更強(qiáng)大的陣容、更極致的現(xiàn)場(chǎng)，為都市疲憊的心靈獻(xiàn)上一劑聲音的解藥。相比去年，本輪巡演在演出曲目編排、合作藝術(shù)家陣容上更加精益求精。音樂(lè)會(huì)選曲不僅包括數(shù)首傳統(tǒng)蒙古族民歌以及《Hodoo》《駱駝的步態(tài)》《Jigder Nana》等治愈無(wú)數(shù)聽(tīng)眾的經(jīng)典之作，更收錄了烏仁娜2025新專輯曲目——國(guó)內(nèi)首演新專輯《Duun/Voices》作品，也將在本輪音樂(lè)會(huì)一一呈現(xiàn)。曲目煥新，經(jīng)典與未知的共鳴，見(jiàn)證烏仁娜音樂(lè)生命的又一次綻放。

此外，本輪巡演全線進(jìn)駐音樂(lè)廳，以頂尖聲學(xué)設(shè)計(jì)還原烏仁娜歌聲的每一絲震顫—— 從草原的呼嘯到喉音的微光，聲之靈將穿透每一寸空氣，直抵心靈。享譽(yù)世界的橫跨四個(gè)八度的驚人嗓音，將在音樂(lè)廳上空余音繞梁。巡演更特邀3位歐洲頂級(jí)音樂(lè)家同臺(tái)共演，重塑「聲之靈」的維度，東西方音樂(lè)靈魂在此深度對(duì)話。

烏仁娜的歌聲，是都市人的心靈解藥。在喧囂與疲憊的縫隙里，烏仁娜的歌聲仿佛曠野的風(fēng)，令聽(tīng)者不由得跟隨她的歌聲一道呼吸。我們?cè)凇禨angjidorji》中忘卻煩惱，閉上眼睛便是無(wú)限遼闊。烏仁娜的歌詞中蘊(yùn)藏著亙古的草原智慧，她喚醒了我們被遺忘的純粹與勇氣。每場(chǎng)必備的即興演繹，讓每一場(chǎng)演出成為獨(dú)一無(wú)二的聲音療愈儀式。

助演嘉賓：

匈牙利小提琴詩(shī)人—— Zoltan Lantos 

布達(dá)佩斯音樂(lè)節(jié)常駐藝術(shù)家，他的弦音如訴，勾勒草原與蒼穹的邊界。他以獨(dú)特的五弦小提琴探索聲音邊界，曾兩度榮獲匈牙利Artijus音樂(lè)獎(jiǎng)（2006、2021），并于2008年獲匈牙利政府頒發(fā)的“金質(zhì)十字勛章”，是當(dāng)今最具探索精神的歐洲音樂(lè)人之一。

匈牙利小提琴詩(shī)人—— Zoltan Lantos

布達(dá)佩斯音樂(lè)節(jié)常駐藝術(shù)家，他的弦音如訴，勾勒草原與蒼穹的邊界。他以獨(dú)特的五弦小提琴探索聲音邊界，曾兩度榮獲匈牙利Artijus音樂(lè)獎(jiǎng)（2006、2021），并于2008年獲匈牙利政府頒發(fā)的“金質(zhì)十字勛章”，是當(dāng)今最具探索精神的歐洲音樂(lè)人之一。

法國(guó)打擊樂(lè)大師——Bijan Chemirani 

出身波斯傳統(tǒng)音樂(lè)世家“謝米拉尼三重奏”，以鼓點(diǎn)喚醒你身體深處的律動(dòng)。他精通波斯古鼓 Zarb（Tombak），并以多元跨界合作聞名，作品橫跨地中海、古典、爵士、搖滾與世界音樂(lè)。曾參與合作英國(guó)巨星Sting《If On A Winter's Night》專輯錄制。

“自豪的牧羊人，在廣闊的大草原上。生活變成了一種旋律，響徹世界的盡頭。

我將不厭倦地守護(hù)著我的羊群，安詳?shù)卦诜饰值哪敛莸厣铣圆荨?/p>

孕育自家鄉(xiāng)搖籃的，我的傳統(tǒng)、歌謠，及故事，我將帶著它們到遠(yuǎn)方。”

正如烏仁娜自己寫下的歌詞，草原生活是她在音樂(lè)中不斷回溯的源頭。而「聲之靈」也不只是一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，更是一次靈魂的歸途。

7月4日，讓我們相約杭州大劇院音樂(lè)廳，聆聽(tīng)來(lái)自世界音樂(lè)傳奇歌者的靈魂之聲。