青島《千與千尋》動漫交響音樂會

青島《千與千尋》動漫交響音樂會演出信息

久石讓 Joe Hisaishi 在國立音樂學院讀書時就開始對“極簡音樂（Minimal music）”產生興趣，并開始了當代音樂作曲家的職業(yè)生涯。自1984年上映的《風之谷》以來，他為宮崎駿導演的十部動畫電影音樂制作了“意象專輯（イメージアルバム）”，包括《天空之城》和《千與千尋》，并確立了該系列動畫電影音樂制作的基本范式。
宮崎駿 Hayao Miyazaki 一直被公認為是日本杰出的動畫師和導演，他以驚人的繪畫能力和無窮無盡的電影創(chuàng)意吸引了觀眾的注意力。他執(zhí)導了《風之谷》《龍貓》《魔女宅急便》《幽靈公主》《哈爾的移動城堡》等十部動畫電影，并憑借《千與千尋》獲得柏林國際電影節(jié)金熊獎和奧斯卡最佳長片動畫獎。在長達50年的職業(yè)生涯中，宮崎駿因擅長講故事和制作動畫電影而獲得了諸多國際贊譽。

宮崎駿的動畫電影被個性豐富的音樂所點綴——因為音樂——才使大部分作品具有更加閃耀的魅力。久石讓與宮崎駿的合作時間跨度長達30年，從中可以看到作曲家的蛻變，這也成為宮崎駿動畫電影獨有的韻味。本場音樂會曲目選自久石讓與宮崎駿合作的十部動畫電影，樂曲編配遵循久石讓“極簡音樂”創(chuàng)作觀念的演變，以及宮崎駿動畫電影音樂意象專輯的意境，呈現出氣勢宏大的音樂形象，成為結構完整、織體豐富的管弦樂作品，以適合青島音樂廳交響樂團演奏。

從《風之谷》配樂中運用的小編制室內樂團和電子樂器，到《幽靈公主》配樂中采用編制龐大的管弦樂團，再到管弦樂團的配器與編制隨著歲月的流逝而變化。可以發(fā)現久石讓與充滿人情味的宮崎駿在交往中是如何留下連續(xù)的觸動心弦的歌曲和旋律，以及久石讓“想產生好的情緒，但又不想沉溺于情緒”的創(chuàng)作觀念演變，例如《幽靈公主》和《千與千尋》兩部作品創(chuàng)作時間雖然只相差4年，但也許你會發(fā)現你無法想象的那種有趣的、刺激的感覺。從《風之谷》《天空之城》到2013年上映的《起風了》經歷了近 30 年的歲月，本場音樂會以1988年上映的《龍貓》落幕，仿佛是在畫圓環(huán)一樣，給聽眾帶來“大音希聲”般的飄逸美感。此外，音樂會返場將演奏對久石讓音樂觀念產生影響的作品，以及他為非動畫電影創(chuàng)作的音樂作品，這也是欣賞本場音樂會的樂趣所在。

指 揮：賈巍

博士、副教授、碩士生導師（作曲、樂隊指揮方向），中國海洋大學藝術系黨支部書記、副系主任；國家留學基金委公派美國孟菲斯大學樂隊指揮專業(yè)訪問學者；青島音樂廳交響樂團常任指揮。

演 奏：青島音樂廳交響樂團

青島音樂廳交響樂團組建于2008年，匯聚了富有經驗、技術純熟的演奏家和國內外音樂學院名校的優(yōu)秀畢業(yè)生，正式團員70名為雙管編制樂團，首席張大健。樂團成立以來，演奏了大量國內外著名作曲家的經典管弦樂作品。2014年開始樂團每年舉辦音樂季，并在多個城市巡演。樂團曾邀請李心草、胡詠言、范燾、曹丁、夏小湯、劉云志、呂思清、劉揚、戴玉強等國內外著名指揮家、演奏家、歌唱家與樂團聯袂演出。中央電視臺音樂頻道、華人頻道等多家媒體對樂團進行了專題采訪報道。樂團受邀參加了2018年央視春晚，以及2019年央視舉辦的建國七十周年“與共和國同框”演出。此外，樂團組建發(fā)展歷程被中國文聯出版社出版的《青島藝術史·音樂卷》一書收錄。

演出地點：青島音樂廳
青島音樂廳位于市南區(qū)蘭山路1號，原名“青島市禮堂”。始建于1935年，南與棧橋隔街相望，西與百年老街中山路相鄰，是一座優(yōu)秀的現代歐式建筑。2005年為了能滿足舉辦全國小提琴比賽的需要，文化部派專家到青島實地考察，提出“蘭山路禮堂規(guī)模適中、聲學建設條件好，適合改建為音樂廳”。 改建設計方案不僅重塑了古典音樂廳的歷史風貌，而且符合了現代專業(yè)音樂廳的功能標準。改建后的青島音樂廳建筑外墻無論設計風格、墻體用料，還是線條裝飾，都可恢復展現出原建筑風格的整體效果。根據國標《劇場、電影院和多用途廳堂聲學設計規(guī)范》要求，觀眾席設計為階梯錯排式，使每位觀眾的雙耳可充分暴露在直達聲范圍內。每張座椅進行了嚴格的聲學測試，滿足了每位觀眾的視聽效果。