洛陽《生死場》高清展映

洛陽《生死場》高清展映演出信息

當(dāng)那片浸滿血淚的東北黑土地在舞臺上徐徐展開，話劇《生死場》以極具沖擊力的舞臺語言，將 "生的麻木" 與 "死的覺醒" 編織成一曲民族精神的悲壯史詩。

對于生的堅強，對于死的掙扎。一場生死的悲歌，深沉宏大。既波瀾壯闊，又平淡如水。

從時代的夾縫中撥開層層霧靄，為生而死，向死而生。

9月4日，中國國家話劇院“CNT現(xiàn)場”高清展映季——《生死場》邀你走進(jìn)洛陽正大文化交流中心，重溫這場黑土地上的生命叩問。

經(jīng)典穿越時空之門，影像點亮戲劇之美。2025中國國家話劇院“CNT現(xiàn)場”高清展映季拉開帷幕。本次展映季精選8部國話殿堂級舞臺作品，重磅呈現(xiàn)多部已告別線下巡演的國話經(jīng)典劇目。通過對經(jīng)典舞臺作品的修復(fù)與展映，詮釋“中國式演劇觀”的精神內(nèi)核，呈現(xiàn)中國戲劇的美學(xué)流變。在從舞臺到影像的跨媒介重構(gòu)中，修復(fù)歲月痕跡，打破地域阻隔，延續(xù)藝術(shù)的永恒生命力，既是對國話過往創(chuàng)作歷程的致敬與回望，也是面向未來的創(chuàng)新與思考。

展演劇目介紹：

話劇《生死場》改編自蕭紅同名小說，由田沁鑫編劇、導(dǎo)演，韓童生、倪大紅、趙娟娟、任程偉、李琳、馬書良、謝琳主演，自1999年首演以來，以其震撼的舞臺力量、深刻的民族反思和先鋒的美學(xué)探索，成為中國話劇史上的經(jīng)典之作。此次展映季，是話劇《生死場》1999年版高清修復(fù)影像首次公開亮相。

原著小說《生死場》中，作家蕭紅以散文化的筆觸描繪了東北農(nóng)民在封建壓迫與日軍侵略下的生死掙扎，而話劇的舞臺改編則大膽突破文學(xué)敘事的束縛，采用多時空交織、蒙太奇式調(diào)度的非線性敘事手法，使舞臺呈現(xiàn)如電影般流動的史詩感。農(nóng)民的苦難、日軍的暴行、民族的覺醒與抗?fàn)?，不是按時間順序展開，而是在生死輪回的意象中不斷閃回、對比，形成更強烈的歷史縱深感。

相較于蕭紅筆下群像式的描寫，話劇集中改編和重構(gòu)了幾組核心人物關(guān)系，賦予了該劇更強烈的戲劇張力和思辨品格——如趙三、王婆與地主二爺?shù)募m葛，金枝與成業(yè)的愛情，二里半的愚昧與覺醒。這些角色不僅是農(nóng)民個體的代表，更是民族性格的縮影：既有麻木、自私的劣根性，也有在絕境中迸發(fā)出的血性與反抗意志。

“在生的堅強與死的掙扎之間，我們何以成為人？”這是話劇《生死場》貫穿始終的詰問。劇中農(nóng)民最初對侵略者的欺壓逆來順受，甚至相互傾軋，但在生死絕境中，他們最終選擇拿起武器，用最原始的方式捍衛(wèi)尊嚴(yán)。這種“向死而生”的精神，正是中華民族在近代苦難中涅槃重生的寫照，也預(yù)示著現(xiàn)代中國民族主體精神的最終成形。

在中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利80周年之際，話劇《生死場》的回歸恰逢其時。它不僅是一部話劇，更是一面鏡子，照見至今仍被否認(rèn)的傷痛，照見我們曾如何從血泊中站起，也提醒我們：唯有直面歷史，才能避免重蹈覆轍；唯有堅守文化主體性，才能在紛亂的世界中立足。

舞臺上的“生死場”，是民族精神的試煉場——在這里，死是生的底色，而生是死的反抗。

2025年的展映，既是紀(jì)念，也是宣言：當(dāng)世界再次面臨動蕩與分歧，中國人將以怎樣的姿態(tài)面對歷史、走向未來？

話劇《生死場》給出的答案是——直面歷史，永遠(yuǎn)向光而行。