音樂劇《巴黎圣母院》無錫站

音樂劇《巴黎圣母院》無錫站演出信息

1座教堂、4個(gè)人的命運(yùn)與愛情、千萬人民的心聲拯救了巴黎圣母院。

音樂劇《巴黎圣母院》是法文音樂劇圈的常青樹，被譽(yù)為無論如何都要看的一部作品，也是很多人的音樂劇啟蒙、法語啟蒙。

美與丑、善與惡、愛與恨、信仰與欲望、高尚與卑劣、承諾與背叛、奉獻(xiàn)與占有、死亡與救贖，在命運(yùn)洪流中互相拉扯，最終釀成了一場轟轟烈烈的悲劇。

10月7日，法語原版音樂劇《巴黎圣母院》邀你走進(jìn)無錫大劇院中，開啟法語音樂劇巔峰之門。

音樂劇《巴黎圣母院》無錫站

演出時(shí)間：2024-10-07 周一 14:00/19:30

演出地點(diǎn)：無錫大劇院

演出票價(jià)：280/380/480/580/680/880/1080

《巴黎圣母院》是法語音樂劇劃時(shí)代的里程碑式杰作。這部由歐美樂界頂尖才子呂克·普拉蒙東譜詞，理查德·科西昂特作曲的音樂劇，奠定了法語音樂劇的諸多特色：金曲迭出首首精彩、旋律現(xiàn)代古今融合、舞美設(shè)計(jì)獨(dú)特大膽。1998年9月，《巴黎圣母院》在巴黎首演便引起轟動(dòng)，在法語系國家連演130場，美國駐演場場爆滿，倫敦西區(qū)也第一次敞開懷抱迎接法語音樂劇，此后更轉(zhuǎn)譯八種語言風(fēng)靡全球。該劇更囊括加拿大魁北克“最佳唱片獎(jiǎng)”、“最佳年度演出獎(jiǎng)”、“最佳圣堂歌曲獎(jiǎng)”、“最佳導(dǎo)演年度獎(jiǎng)”，摩納哥“世界音樂法語唱片最佳銷售獎(jiǎng)”。

劇情簡介：

故事的場景設(shè)定在1482年的巴黎圣母院。講述了天生畸形的巴黎圣母院敲鐘人卡西莫多、副主教弗羅洛與侍衛(wèi)隊(duì)隊(duì)長菲比斯，與美麗的吉卜賽女郎愛斯美拉達(dá)之間的愛恨情仇。

他們?nèi)硕记椴蛔越貝凵狭藧鬯姑览_(dá)，其中，弗羅洛深陷信仰與欲望的雙重拉鋸，菲比斯已有未婚妻卻還意圖染指，卡西莫多自慚形穢，只能把愛意深埋心中。結(jié)果是，愛斯美拉達(dá)愛上了菲比斯，這引起了弗羅洛地妒恨，他刺傷了菲比斯，然后嫁禍給愛斯美拉達(dá)，威脅她以身相許，否則就將她處死。愛斯美拉達(dá)拒絕服從，被送上了絞刑臺。而卡西莫多奮不顧身到法場劫人，把她藏在圣母院中。不久，吉普賽人的領(lǐng)袖率眾攻打圣母院，意圖解救愛斯美拉達(dá)卻最終失敗?？ㄎ髂嗾`認(rèn)為菲比斯會保護(hù)愛斯美拉達(dá)，于是讓弗羅洛把她交給菲比斯，未料菲比斯卻宣布將愛斯美拉達(dá)處死。悲憤之中，卡西莫多把弗羅洛從鐘樓頂端推下，然后去解救愛斯美拉達(dá)，可惜為時(shí)已晚。他哀求劊子手的同意，抱走了愛斯美拉達(dá)的遺體，最終以死殉情。

與百老匯常見的一首主旋律貫穿始終不同，《巴黎圣母院》從頭到尾擁有50多首風(fēng)格迥異的歌曲，恢弘的旋律、精彩的演唱，讓觀眾一次過足耳癮。氣勢恢弘的開場曲“大教堂時(shí)代（ Le temps des cathédrales）”，述盡時(shí)代更迭、人類命運(yùn)的滄海桑田，成為無數(shù)人掉坑法語音樂劇的“初戀”神曲，也成為本次巴黎圣母院失火以后，刷爆全球社交網(wǎng)絡(luò)的致敬神曲。迄今為止，音樂劇同名原聲唱片銷售達(dá)3000萬張、DVD銷售近1000萬，創(chuàng)造法語音樂劇銷售記錄。

《巴黎圣母院》在音樂劇圈中經(jīng)久不衰的魅力，不僅在于對名著的引人入勝的劇情的精妙改編，更在于它對角色形象的再飽滿、重塑造。 敲鐘人卡西莫多背叛了職責(zé)，副主教弗洛爾背叛了信仰，護(hù)衛(wèi)隊(duì)長背叛了愛人。愛斯梅拉達(dá)又是無辜的嗎？她錯(cuò)愛了無情的人，本該無情的人愛上了她。音樂劇將一群可悲可惡可憐的人，通過歌曲具象化，仿佛我們置身于那個(gè)文藝復(fù)興的時(shí)代，人類不幸又幸運(yùn)的時(shí)代。

巍峨聳立的巴黎圣母院高墻；

塔樓上俯瞰整個(gè)巴黎的詭異怪獸；

乞丐國王橫在半空中的鋼鐵王座；

囚禁愛斯美拉達(dá)的巨大鎖鏈與樊籠；

為出生而鳴、為死亡而鳴的巨型銅鐘；

代表黑暗與死亡的絞刑架……

摘取原著場景內(nèi)標(biāo)志性物品，打造，以更現(xiàn)代、更簡潔的審美抓住中世紀(jì)巴黎之魂，帶給觀眾全新的視覺沖擊。妝容夸張的歌者與舞者穿梭其中，擁有更廣闊表演空間。強(qiáng)烈而具有震撼力的現(xiàn)代音樂，極具視覺效果的舞臺布景，盡情投入的表演，建構(gòu)成一部波瀾壯闊血淚交織的悲劇史詩，跨越時(shí)代潮流與文化藩籬，開創(chuàng)當(dāng)代音樂劇的新紀(jì)元。

在專業(yè)舞者之外，《巴黎圣母院》更加入專業(yè)運(yùn)動(dòng)員與專業(yè)特技演員兩大跨界表演者，將舞蹈、運(yùn)動(dòng)和雜技三大表演形式融為一體。

從天而降的大鐘里，倒掛如蕩秋千一般在空中飛躍；

巴黎圣母院的高墻上，徒手攀登，再從其上直墜而下；

懸掛在半空的鋼鐵橫杠上，漫步高歌，上下翻騰；

《巴黎圣母院》的舞蹈完全不同于傳統(tǒng)音樂劇的載歌載舞，這個(gè)讓法國知名導(dǎo)演呂克·貝松拍攝出極限運(yùn)動(dòng)電影《企業(yè)戰(zhàn)士》的原型團(tuán)隊(duì)，以高超的力量與技術(shù)，在舞臺上創(chuàng)造出了真正“請勿模仿”的高難度舞蹈。

如同原著的偉大，音樂劇同樣是偉大的。文字之外，歌聲與舞蹈帶來的，是更為濃烈的愛與恨，激蕩著十幾年來每一個(gè)聽到它的人的心靈。好評如潮的故事背后，是關(guān)于這部劇背后不同的感悟：

如果你是十幾歲的孩子，你會看到人性的美與丑；

如果你是二十幾歲的青年，你會看到愛的本質(zhì)；

如果你有足夠的人生閱歷，你能窺見命運(yùn)的邏輯…

不同人生階段、不同年齡層次的人，都會在《巴黎圣母院》中，看到讓自己的靈魂感到震撼的那一幕。

10月7日，走進(jìn)無錫大劇院，回到那個(gè)充滿傳奇色彩的《巴黎圣母院》中。